De Road House Remake is eigenlijk een geweldige tijd

Er is mij gisteravond het verdomdste overkomen: ik heb de nieuwe filmversie bekeken van Weghuis op Amazon Prime, en ik genoten Het.

Ik was zo zeker van mijn plan om het te zien, het te haten en het in een recensie te stoppen. Nog een remake in een eindeloze stroom ervan, bijvoorbeeld. En de oude uit 1989 Weghuis heeft een speciale plaats in het actiefilmpantheon, omdat het zo verrukkelijk verschrikkelijk is dat het een soort Mysteriewetenschapstheater 3000 delirium. Het is surrealistisch om die film opnieuw te bezoeken, waardoor de doorgaans afschuwelijke mainstream filmervaring uit de jaren tachtig snel terugkomt.

Sommige films die toen grote releases waren, waren zo letterlijk lelijk, zo incompetent gemaakt, zo grotesk dom, zo ideologisch gruwelijk, dat ze dingen van smerige verwondering en hilariteit worden als ze opnieuw worden bekeken.

Weghuis is zo.

Als je het toevallig nog nooit hebt gezien: het gaat over een ‘topcooler’ gespeeld door Patrick Swayze die is ingehuurd om een ​​honky-tonk op te ruimen in Jasper, Missouri, die is overspoeld door het slechte element in een corrupte stad. In de jaren tachtig, als gevolg van de verderfelijke invloed van de megahit van Tom Cruise, Toppistoolmoest elke hoofdrolspeler in een actiefilm een ​​topper zijn, praktisch beroemd over de hele wereld.

In deze film kan een verheerlijkte bewaker iedereen onder de indruk brengen door simpelweg te zeggen dat zijn naam ‘Dalton’ is. De reactie is een versie van “Niet de Dalton.” Tot zijn verborgen troeven bij het ‘koelen’ van lastige gewrichten behoren een graad in filosofie en een beheersing van vechtsporten waarmee hij letterlijk de keel van mindere mannen kan uitrukken. Ik zit al te lachen terwijl ik dit typ. Dat is het soort film dat het is.

De enige ronduit goede dingen in Weghuis ’89 zijn Sam Elliott, de favoriete ‘Be nice’-toespraak bij fans, en misschien wel de corrupte lokale gangster, gespeeld door Ben Gazzara, die zijn beste leven leidt terwijl hij in zijn mooie auto in luie S-vormen over de hoofdweg rijdt en ‘Sh-Boom! (Het leven zou een droom kunnen zijn).” Al het andere is hoogstaand en geliefd afval.

Dan komt deze nieuwe versie uit, deze wordt rechtstreeks naar Amazon gestreamd, en het eerste wat we zien is dat er Jake Gyllenhaal in zit. Dat is een waarschuwing met een rode vlag voor een actiefilm, als die er ooit is geweest.

Anders dan misschien als Donnie Darko, Ik heb Gyllenhaal altijd vervelend gevonden – hij lijkt precies wat hij is: een puur, vrijwel affectloos Hollywood-product, opgegroeid in het systeem, nooit iets anders geweest dan een gelikte acteur, waarschijnlijk begonnen met het voorbereiden van zijn auditiestukken om te worden gepresenteerd hooggeplaatste familievrienden terwijl ze nog in embryo waren. Hij heeft de showbizz-ouders, regisseur Stephen Gyllenhaal en scenarioschrijver Naomi Foner; de showbizzzus, acteur Maggie Gyllenhaal; de showbizz-zwager, acteur Peter Sarsgaard; de oogverblindende peetouders van de beroemde showbizz, Paul Newman en Jamie Lee Curtis; en de belangrijke anderen uit de showbizz, waaronder Kirsten Dunst, Reese Witherspoon en Taylor Swift.

Politiek gezien is hij een slappe liberaal, in de typische Hollywood-stijl, en beweert boeddhist te zijn – maar geen obsessieve boeddhist of zoiets. Hij staat altijd klaar voor de zijne Mensen tijdschrift close-up.

Vooral als aanwezigheid in actiefilms is hij gekmakend. Wat brengt Gyllenhaal, afgezien van een van die grote, in de sportschool gecreëerde lichamen die elke acteur kan krijgen met genoeg geld, trainers, voedingsdeskundigen en vrije tijd, naar de wereld van koortsachtige Amerikaanse arbeiderswoede die dat genre sinds de jaren zeventig bezielt?

Toegegeven, de door dans geschoolde romantiekfilm hartenbreker Swayze van Vuil dansen Roem was ook een vreemde figuur in het actiegenre, maar hij was zo misplaatst dat het onderdeel werd van het algehele, campy, zo-belachelijke-het-goed-effect van Weghuis ’89.

Maar dat is het vreemde: Jake Gyllenhaal blijkt een goede vervanger te zijn in hetzelfde spel. Zijn hoogtepunt Hallo Doody stem en vreemde Muppet-glimlach en grote, zachtaardige blik met lege ogen geven goed het unieke effect weer van een lopend dodelijk wapen dat vooral niet wil vechten.

Wanneer we Dalton in deze versie aantreffen, leidt hij zijn slechtste leven als een soort oplichter in het ondergrondse vechtcircuit, waarbij hij in een anonieme hoodie verschijnt als een schijnbare niemand die de huidige hotshot uitdaagt en iedereen uitdaagt. Zodra hij de kap verwijdert, wordt hij herkend als de Dalton, sloppenwijk, en de hotshot weigeren te vechten, waardoor de weddenschappen worden teruggedraaid op een manier die het huis ten goede komt. Hij afromt een deel van de winst af en blijft op een sombere, zelfhaatende manier in zijn auto leven. Daar wordt hij gevonden door Frankie (Jessica Williams), die een huis in de Florida Keys bezit dat wordt overspoeld door een slecht element, en daar gaan we.

De oude Weghuis deed duidelijk denken aan het oude westerse genre-plot over de mysterieuze, zwijgzame stoere kerel die Tombstone of Dodge City komt opruimen. De nieuwe Weghuis 2024 heeft een personage bedacht, een schattige lokale tiener genaamd Charlie (Hannah Love Lanier) die Dalton begroet wanneer hij uit de bus stapt door te observeren dat hij zich een beetje gedraagt ​​als de laconieke eenzame westerse held die een stad te hulp schiet die wordt geteisterd door scherpschutters. Het heeft geen zin om terughoudend te zijn over het lenen van genres en het plotpunt – ik herhaal het hier – kondig het gewoon van tevoren aan.

Deze eenvoudigere aanpak is van toepassing op de hele nieuwe versie. Dalton is geen bewaker die op de een of andere manier beroemd is geworden, hij is een voormalige UFC-middengewichtkampioen die stopte nadat hij een concurrent in de arena had vermoord. Dit plot, waarbij de stoere kerel probeert te ontsnappen aan zijn verleden, die nooit echt zijn potentieel voor geweld wil ontketenen omdat hij een man in de ring heeft vermoord, beschrijft de situatie van het John Wayne-personage in de film van John Ford. De stille mens in 1952, en ik ben er zeker van dat het toen al een oude plotopstelling was. Maar het is een zeer nuttige, die voor de gemeenste intelligentie duidelijk maakt dat de hoofdpersoon uiteindelijk te ver zal worden geduwd, en dat er aan het einde een gevecht zal zijn om alle gevechten te beëindigen.

Hoe dan ook, het feit dat deze film behoorlijk goed entertainment bleek te zijn, bleef me de hele tijd verbijsteren. Zelfs helemaal aan het einde is er een inventieve finale van de laatste vechtscène die ik niet kan beschrijven omdat het een te grote spoiler is, maar het is verrassend goed gedaan. Blijkt dat ik pas aan het einde het antwoord kreeg: het is een film geregisseerd door Doug Liman, een grillig talent dat niettemin actiefans twee werkelijk geweldige voorbeelden van het genre heeft gegeven: De Bourne-identiteit (2002) en Rand van morgen (2014). Geen idee hoe ik dat cruciale stukje informatie heb kunnen missen voordat ik ging kijken.

Haarscherp gemonteerd en prachtig gefilmd, het nieuwe Weghuis wordt geholpen door de setting, waarbij de prachtige Dominicaanse Republiek dubbelt voor de Florida Keys. Het script is vaak grappig en de nieuwe ondersteunende cast is verrassend vertederend. De verplichte romantiek wordt gebagatelliseerd en veel sierlijker behandeld dan in de eerste film, met de charmante Daniela Melchior in plaats van Kelly Lynch als de dokter die de wonden van Dalton repareert en besluit dat ze hem leuk vindt, zelfs als hij met zijn vele mensen de eerste hulp overspoelt. uitgestoten slachtoffers.

Hoewel er op het niveau van Gazzara geen slechterik is die voor een vreemde dreiging kan zorgen, is Billy Magnussen als Ben Brandt, de rijke zoon van een gevangengenomen misdaadheer die probeert de formidabele erfenis van papa maar niet waar te maken, op humoristische wijze wreed en verachtelijk.

“Je ziet eruit als een pooier met Pasen!” roept Frankie tegen Brandt in het roze pak, wat een indicatie geeft van hoeveel respect hij afdwingt, zelfs als een leger van knokploegen de kleine eilandgemeenschap Glass Key verwoest. (Glazen sleutel, snap je? Verwijzing naar een boek van Dashiell Hammett over een man die aan het verliezen is en die de zaak omdraait wanneer hij de corrupte machtsstructuren ontdekt van een stad die wordt verscheurd door rivaliserende misdaadbazen.)

Maar bovenal is er Conor McGregor, de beroemde voormalige UFC-kampioen, die geweldig blijkt te zijn als de manische handhaver Knox. Met glanzende ogen, tanden opeengeklemd in een eeuwige grijns, ziet hij eruit als een wezen uit een krankzinnige fabel dat uit een holle boom tevoorschijn komt, stomp en gespierd, om vrolijk een arme sukkel te kwellen die zijn magische goud probeerde te stelen of zoiets. Deze Rumpelstiltskin-figuur is door Brandt Sr vanuit de gevangenis ingehuurd om de rotzooi op te ruimen die Brandt Jr. aan het maken is, en Knox snijdt zich door mindere mensen in zijn jacht op Dalton met een hyperactief enthousiasme dat het hele verhaal een boost geeft.

Het is vreemd dat deze actiefilm direct online werd uitgebracht – waar regisseur Liman in januari in een open brief aan Amazon-koper tegen protesteerde en zei dat positieve testvertoningen de film een ​​behoorlijke bioscoopvertoning hadden opgeleverd: “Amazon vroeg mij en de filmgemeenschap om hen en hun publieke verklaringen over het ondersteunen van bioscopen te vertrouwen, en toen draaiden ze zich om en gebruikten ze Weghuis om sanitair te verkopen.”

Maar als je zin hebt in entertainment, en wie niet? – het is een verrassing en een genoegen om het nieuwe te hebben Weghuis De film blijkt toch erg leuk te zijn, en hij staat daar in je eigen huis, waar je hem op elk gewenst moment kunt bekijken. Perfecte paasbezichtiging!