Er is veel geschreven over het IP -probleem dat vandaag de mainstream -films aan de orde stelt. IP, of intellectueel eigendom, verwijst naar al het bestaande materiaal dat is aangepast aan films door studio’s en producenten. Het is een manier om het financiële risico te minimaliseren door te vertrouwen op bekende bronnen die al gunst hebben gevonden bij consumenten. Deze omvatten best verkopende romans, populaire stripboeken, hit-videogames en remakes van geliefde oudere films en televisieprogramma’s, maar ook, in toenemende mate, succesvolle commerciële merkproducten zoals Barbie, Air Jordan en Blackberry.
Kortom, IP verwijst naar al die plus alle vervolg, spin-offs, remakes of reboots die volgen uit degenen die veel geld verdienen. De blockbuster -hit Een Minecraft -filmop basis van het geliefde videogame, zal onvermijdelijk worden Nog een Minecraft -film. Aandeelhouders en beleggers kunnen worden gerustgesteld door een volledige reeks IP -projecten, maar in de tussentijd is de theatrale tentoonstellingskant van de filmbranche in gratis herfst als verveelde kijkers nieuwe releases overslaan of wachten op alledaagse inhoud om te verschijnen op streamingdiensten.
IP Het wordt betoogd, is het doden van cinema zoals we het kennen. Of wist het. Maar dan, tegelijkertijd, zijn het de IP -films die zo vaak miljarden dollars verdienen, terwijl originele films tank aan de kassa. Er is ook veel geschreven over dat fenomeen, in lange denkstukken die het publiek de schuld geven voor hun vreselijke smaak in films.
Het is zo’n bekend onderwerp geworden dat het wordt gekenmerkt als het belangrijkste komische doelwit in de première -aflevering van de nieuwe hit Apple TV+ -serie De studioeen satire van de hedendaagse Amerikaanse filmindustrie in creatieve achteruitgang. De show gaat over een nieuw studiopop genaamd Matt Remick, gespeeld door Seth Rogen, die ernaar verlangt Hollywood te redden door weer geweldige, door auteur aangedreven foto’s te maken. Maar hij kan in de eerste plaats alleen de bovenkant vastleggen als hij belooft ‘de Kool-Aid-film’ te doen.
Om dat te doen, moet hij zijn eigen droomproject torpederen, dat maakt wat is aangekondigd als de laatste film van Martin Scorsese. Het is toevallig gebaseerd op een origineel script over het vreselijk grimmige onderwerp van het Jonestown -bloedbad. Voor een korte, wanhopige intermezzo voordat hij onvermijdelijk Schachten Scorsese (die zichzelf speelt), hoopt Remick de film van Scorsese een nachtmerrieachtige combinatie van gedurfde originaliteit en cynische IP -uitverkoop te maken. Hij denkt dat hij de film naar de uitdrukking “de Kool-Aid drinkt” kan schenken, die voortkwam uit de verschrikkingen van de Jonestown-tragedie. Op die manier kon hij nog steeds beweren ‘de Kool-Aid-film’ te maken.
Rogen en Evan Goldberg zijn het schrijf-regerende producerende team achter deze serie. En dat zou kunnen verklaren waarom De studio Lijkt een beetje zacht en overdreven aanhankelijk tegenover de industrie dat het op brute wijze spottend zou zijn – de twee zijn al lang zeer comfortabel in Hollywood. Het ongelooflijk productieve duo run point grijze foto’s, en ze zijn net zo meegaand als het gaat om cynische showbizz bereidheid om alles te verdienen, ongeacht kwesties als kwaliteit, creatieve ambitie en menselijke waardigheid.
In interviews bagatelliseert Rogen elke ‘einde van de industrie’ door te zeggen dat de manier waarop Hollywood in de loop van de tijd van nature werkt, dus om te slagen, kunt u zich gewoon aanpassen aan de verandering. Hij lijkt het tegenovergestelde te zijn van het personage waarin hij speelt De studio, die de overdreven romantische noties van Remick van Great Studio Film Making of the Past zo veel belachelijk maakt als het de Crass Hollywood-managers die enthousiast zijn over hoe fantastisch de Kool-Aid-film zal zijn.
In hun vroege jaren als schrijfteam hadden Rogen en Goldberg geen problemen om een kritisch veracht te maken, maar geld aanpassing van het geld van De groene horzel (2011) als een vervolg op de populaire, kritisch geprezen originele komedies die ze op de kaart zetten-2007’s Superbad en 2008’s Pineapple Express. Hun aanvankelijke belofte als idiosyncratisch comedy -talent is sindsdien aanzienlijk vervaagd. Bij het regisseren van films door de jaren heen, hebben ze de neiging om te kiezen voor voorspelbaar luidruchtige satirische komedies met schandalig gebouwen, veel slapstick en ruwe seksuele grappen, zoals Dit is het einde (2013), Het interview (2014), en Worstfeestje (2016).
Hun meest recente speelfilm als schrijvers en producenten is een geanimeerde reboot van de Teen Mutant Ninja Turtle Serie – zelf een uitbreiding van een enorme mediafranchise die strips, televisie, merchandising en videogames omvat – genaamd Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem (2023). Ze zijn zeer actieve filmproducenten en zijn ook betrokken bij verschillende capaciteiten in televisie, met een bepaald hoogtepunt als de Hulu -miniserie van 2022 Pam & Tommyeen komediedrama dat ook een sympathieke studie is van het huwelijk van Pamela Anderson en Tommy Lee.
Veel van hun tv -werk is gebaseerd op IP -bronnen, zoals aanpassingen van stripboekenreeksen zoals Prediker En De jongens (die leidde tot The Boys presenteert: duivels in 2022). En Rogen en Goldberg zijn geneigd om ook media -crossover -vervolg en franchisemogelijkheden te omarmen. De animatiefilm 2016 Worstfeestjedie ze Cowrote en Coproduced, werd gevolgd door de Amazon Prime -videopelevisieserie uit 2024 Sausage Party: Foodtopia. Hun opvolging van de film Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem is de nieuwe geanimeerde paramount+ tv -serie Tales of the Teenage Mutant Ninja Turtles. En bovenop al die hyperactieve productiviteit, is het belangrijk op te merken dat Rogen vaak ook in deze films en televisieseries optreedt.
Kortom, volgens de huidige normen van de entertainmentindustrie zijn Rogen en Goldberg ideale goed functionerende, brede talenten. Veel succesvolle filmmakers hebben misschien in het vooruitzicht gehouden om 2016’s te schrijven en te produceren Buren 2: Sorority Risingeen vervolg op de komedie van 2014 Buren. Gemachtigd door de accumulatie van zoveel succes en invloed van de industrie, zouden ze misschien hebben gevochten om afstand te nemen van het wegnemen van IP -inhoud om zich te concentreren op meer ambitieuze projecten en een coherente creatieve visie te ontwikkelen. Maar niet Rogen en Goldberg. Ze lijken geen Matt Remick te hebben – zoals waanideeën van grandeur of liefde voor filmkunst omwille van de kunst. Het is zelfs niet moeilijk om je voor te stellen dat ze hun succesvolle serie opvolgen De studio met een film spin-off genaamd De Kool-Aid-film.
Bron: jacobin.com
