De nieuwe film van Walter Salles (De motordagboeken,, Centraal station), De meest gevierde levende regisseur van Brazilië, Ik ben er nog steeds is eindelijk aangekomen in een bioscoop bij mij in de buurt. De reden dat het in brede release speelt, is ongetwijfeld omdat het een Academy Award -genomineerde is, voor beste foto, beste internationale film en beste actrice voor Fernanda Torres. Er is een sterk argument te maken dat het ze allemaal zou moeten winnen.
Een politiek drama gebaseerd op het memoires 2015 door Marcelo Rubens Paiva, Ik ben er nog steeds gaat over een familie gebroken door de Braziliaanse militaire dictatuur die duurde van 1964 tot 1985. Er was een poging van rechtse groepen in Brazilië om de film te boycotten. Maar het bleek de meest winstgevende film in dat land te zijn sinds de Covid-19 pandemie.
In de vroege jaren 1970, wanneer de film aanvankelijk wordt ingesteld, is voormalig congreslid Rubens Paiva (Selton Mello) teruggekeerd uit politieke ballingschap na de door de CIA gesteunde militaire omverwerping van de linkse regering van João Goulart. We zien Rubens werken als civiel ingenieur en wonen met zijn vrouw Eunice (Fernanda Torres) en hun vijf levendige kinderen in Rio de Janeiro.
Salles besteedt veel tijd aan het verkennen van de dynamiek van het gezin, wat een ongewone is, omdat het een echt gelukkige groep lijkt te zijn. De Paivas zijn welvarend, wat een grote hulp is, en wonen in een geweldig levendig huis op het strand in Rio. De joviale Rubens en Vivacious Eunice gastheer diners en feesten in een warme kring van vrienden, en brengen veel tijd door met hun kinderen, die prachtig worden gegoten en opgedragen om hun sterke individuele persoonlijkheden over te brengen. Er is de oudste dochter Veroca (Valentina Herszage), bijvoorbeeld prachtig en fel uitgesproken. Er is Eliana (Luiza Kosovski), emotioneel gevoelig en de eerste die de ramp die de familie heeft ingehaald volledig realiseert.
En er is Marcelo, helder en verloofd, gespeeld door Guilherme Silveira, een jongen die Salles heeft gespot met spelen op straat die de regisseur sloeg als de alert intelligentie die nodig was om het personage te spelen. Deze casting van niet -professionele acteurs doet denken aan Vittorio de Sica’s casting van een andere jongen die op straat wordt gevonden, de prachtige Enzo Staiola, die de natuurlijke gevoeligheid en komische geschenken had om de tweede voorsprong te spelen in Fietsendieven (1948).
Salles besteedt veel tijd aan het vestigen van de familiedynamiek gedeeltelijk omdat hij mensen vertegenwoordigt die hij persoonlijk kende. Toen hij een jonge tiener was, maakte de Midden -Paiva -dochter, Nalu, deel uit van zijn vriendenkring, en als gevolg daarvan was hij een frequente bezoeker van hun prachtige huishouden, dat Salles ‘die lichtgevende plek’ noemt. Hij bewonderde het sprankelende sociale leven van de familie, met mensen van opmerkelijke prestaties uit alle generaties en zeer diverse achtergronden die bijeenkomen om te eten, drinken, praten, vrijelijk discours over politiek, luisteren naar platen en dans. (En ze dansen allemaal heel goed in de film, inclusief de Heavyset Rubens – dit is tenslotte Brazilië.)
Salles deed een enorme poging om het huishouden te herscheppen dat hij zo graag herinnerde, waarbij hij een huis architectonisch vergelijkbaar met het echte Paiva -huis lokaliseerde, zelfs gebouwd door dezelfde architect. Hij ging zo ver dat de acteurs wonen en koken en socialiseren in het huis, tot het punt dat toen de echte Marcelo Rubens Paiva bij de set stopte, hij zei dat het huis zelfs rook naar zijn oude familiehuis.
Maar het is vanaf het begin van de film duidelijk dat voor alle Joie de Vivre een lange schaduwcast is over deze ogenschijnlijk favoriete levens. Salles vertegenwoordigt het in de openingsscène, met Eunice die enige afstand in de oceaan zwemt om op haar rug te drijven in een interval van vrede die wordt verstoord door de zwarte militaire helikopter die boven het hoofd bruist. Al snel keerde dochter Veroca terug van een vertoning van de Michelangelo Antonioni -film uit 1966 Ontploffingwordt gestopt bij een militair controlepunt waar haar vrienden ruw zijn in bizar Harsh Streetside -ondervragingen.
Met Brazilië, een politiek poederdatje, emigreren vrienden van de Paivas naar Londen en dringen ze er bij hen op aan om ook te komen. Maar Rubens en Eunice beslissen dat de situatie niet op het crisispunt staat – ja. Ze komen echter overeen om Veroca samen met hun vrienden naar Londen te sturen, specifiek om haar weg te sturen van haar neiging tot politieke betrokkenheid in Brazilië. Ondertussen is Rubens duidelijk bezig met een soort van clandestiene politieke activiteit, met mysterieuze telefoontjes en pakketten die komen en gaan, allemaal geheim gehouden van Eunice en de kinderen. Terwijl hij tegen zijn vriend mompelt: ‘Je kunt niet zomaar niets doen. . . “
Maar het komt nog steeds als een schok voor het publiek wanneer de hamer eindelijk valt. Niet -geïdentificeerde mannen in gewone straatkleding komen aan in het huis en nemen Rubens weg om “enkele vragen te beantwoorden.” Rubens gaat en draait zich om om terug te kijken naar het huis en dapper te glimlachen naar Eunice voordat hij wegtreed. Maar daarna blijven verschillende mannen in het huis en trekken de gordijnen, waardoor niemand kan vertrekken. Dagen gaan voorbij, met de mannen die bizar in het huis wonen, de familie -maaltijden delen van stijf geïsoleerde plaatsen in het huis, en weigeren de pogingen van Eunice om hen in gesprek te betrekken.
Dan worden Eunice en Eliana ook weggenomen, in de capuchon en gereden naar een onbekende site waar ze gescheiden en gevangen worden gezet. Eunice wordt gefotografeerd, ondervraagd en aangespoord om mensen te identificeren die ze kent uit een map met foto’s. Naarmate de dagen verstrijken, wordt ze herhaaldelijk ondervraagd en dreigend verteld om terug te gaan naar haar cel en ‘je houding te veranderen’. Ze ziet een foto van Rubens in het bindmiddel. En haar eigen.
Uiteindelijk, na twaalf dagen dat Eunice volgt door aan de muur te krabben, is ze vrijgelaten en gaat ze naar huis naar een slapende huis van kinderen. Eliana is al thuis en is na vierentwintig uur vrijgelaten. Eunice neemt haar eerste douche in bijna twee weken.
En Eunice begint het proces van proberen erachter te komen wat er is gebeurd met Rubens, wat haar voor de rest van de film zal drijven. Ze confronteert ook harde economische realiteiten, omdat ze alle toegang tot Rubens’s bankrekeningen heeft geblokkeerd, fondsen meer heeft, verliest het geliefde huis van de familie en wordt gedwongen iedereen te verplaatsen naar São Paulo, waar grootouders ze zullen meenemen. De korrelige maar gloeiende Super 8 -schoten van het huis, opgenomen door Veroca als ze voor altijd rijden, zijn zo goed beëindigen dat een krachtige besmitting zou maken naar de film.
Maar dat is niet het einde van de film, en voor velen is het moeilijk om de twee uitgebreide epilogen niet als anticlimactisch te ervaren. Maar Salles kiest ervoor om Eunice’s opmerkelijke verhaal te volgen van een soort ideale huisvrouw tot een formidabele figuur aan de top van haar beroep. Ze haalt vijfentwintig jaar later in en heeft haar rechtenverklaring behaald en een algemeen erkende expert in de inheemse landrechten geworden.
Dan is er nog een sprong voor 2014, wanneer Eunice, nu echt ouderen en lijdt aan de ziekte van Alzheimer, een stille, rolstoelgebonden aanwezigheid is bij een Paiva-familiebijeenkomst. Fernanda Torres ‘eigen moeder, Fernanda Montenegro, die speelde in Salles Centraal stationspeelt de vijfentachtig-jarige Eunice.
Het is duidelijk dat de familie een zachtere landing heeft gehad dan het grootste deel van de vervolgde zou hebben gehad, gedempt door toegang tot geld en middelen van ergens, vermoedelijk familie. Waarschijnlijk is het onrustste aspect van de film dit onontgonnen klassenprobleem. Het is een blinde vlek die het meest verontrustend is als het gaat om de kwestie van de relatie van de Paiva -familie met hun huishoudster Zezé (Pri Helena). Zezé is zo standvastig dat ze geld gebruikt Eunice haar geeft om haar rafelende schort te vervangen om boodschappen voor het gezin te kopen wanneer de fondsen laag lopen. Maar al snel wordt Zezé zijn vruchten afgeworpen en laten los, en we zien haar glumly op haar bed zitten omringd door haar volle tassen voordat ze uit het verhaal verdwijnt. Maar er is geen scène waarin een familielid haar ziet, deze vrouw die vermoedelijk jarenlang deel uitmaakte van hun leven.
Het is vreemd. Wordt Salles hier aangeduid als een gebrek aan cross-class genegenheid, of is het zijn eigen blinde vlek waar we getuige van zijn? Salles komt tenslotte uit extreme rijkdom en voorrecht en is zelf een miljardair-de derde-rijkste filmmaker ter wereld, in feite achter Steven Spielberg en George Lucas. Zijn vader was een prominente bankier, de oprichter van Unibanco, die ook een voormalige Braziliaanse ambassadeur in de Verenigde Staten was. De fusie van Itaú Unibanco is nu het grootste bankproblemen in Zuid -Amerika.
Het lijkt geen toeval te zijn dat de meest politieke film van Salles vóór deze, De motordagboeken, is een ander verslag van de radicalisering van een welvarende persoon – in dat geval een rijke jonge Argentijnse medische student genaamd Ernesto “Che” Guevara (Gael García Bernal) en een noodlottige motorfietsreis door Zuid -Amerika met zijn biochemistische vriend Alberto Granado (Rodrigo de La Serga).
Het is een ongemakkelijk onderwerp aan de linkerkant, de rijken bekeren zich tot klassenstrijd aan de kant van arbeid en bevrijding. Hoeveel revolutionaire cijfers zijn uit de hogere klassen getrokken? Naast Guevara, vlak bij de top van mijn hoofd, is er gravin Markievicz, een leider in de Ierse Pasen die van 1916 oploopt en een indrukwekkende politieke aanwezigheid in de strijd tegen de Britse heerschappij die haar leven arme, stierf in een openbare wijk, die haar fortuin had doorgebracht in de strijd voor Ierse onafhankelijkheid.
Regisseur Luchino Visconti, die het grote semidocumentaire pro-union-meesterwerk maakte De aarde beeft ((De aarde beeft1948) en werd een bepalende figuur in de intens linkse filmbeweging die bekend staat als het Italiaanse neorealisme, was voor vele cruciale jaren een toegewijde communist. Hij was ook een Milanese edelman, de zoon van een gelande hertog, met de titel van graaf van eenzaam Pozzolo. Visconti riskeerde zijn leven ter ondersteuning van het anti-fascistische verzet tijdens de Tweede Wereldoorlog en ontsnapte nauwelijks aan de executie door de nazi’s.
Maar u kunt ongetwijfeld uw eigen voorbeelden bedenken.
Voor al zijn warmte en schittering en waardevolle getuigenis van de gruwelen van de Braziliaanse militaire dictatuur, Ik ben er nog steeds Laat dit aspect volledig niet onderzocht. Het is duidelijk dat voor het Braziliaanse publiek de voortdurende politieke volatiliteit daar de film maar al te relevant lijkt. En onze eigen politieke precariteit in de Verenigde Staten maakt Ik ben er nog steeds Positief spookachtig.
Onnodig te zeggen, ik raad het aan.
Bron: jacobin.com
